Conheça os ambientes da 31ª edição da CASACOR Brasília 2023

De 1º de setembro a 5 de novembro, na Arena BRB Mané Garrincha, e apresenta 49 ambientes inspirados no tema “Corpo & Morada”

A casa como uma extensão de quem mora. Esse é o conceito da CASACOR Brasília 2023. Sob o tema nacional, Corpo & Morada, a mostra ocupa novamente, de 1º de setembro a 5 de novembro, a Arena BRB Mané Garrincha, mesmo local do ano passado, e que para esta 31ª edição foi reconfigurada para receber os 49 ambientes assinados por 82 profissionais, entre arquitetos, designers de interiores e paisagistas. O novo masterplan permite ao visitante um acesso inédito, promove um tour totalmente diferente pelos dois andares da exposição e revela uma vista para alguns dos mais belos cartões-postais da capital País: o Eixo Monumental e a Torre de TV, localizados no coração do Plano Piloto.

A 31ª edição reserva experiências únicas. No piso térreo, onze espaços estão abertos ao público. São lojas, brinquedoteca e um bar tendo o campo de futebol da arena como cenário. Um drinque com vista para o gramado do estádio que recebeu jogos de Copa do Mundo e das Olimpíadas.

No segundo pavimento, entre as duzentas e oitenta e nove colunas de 36 metros de altura que circundam o estádio, encontram-se a praça e uma área gourmet: o restaurante New, com menu assinado pelo renomado chef Dudu Camargo, a Boulangerie, de Guillaume Petitgas, a doceria Mandiê e a gelateria Happy Harry. O espaço receberá às sextas-feiras apresentações musicais de artistas locais. Uma programação com oficinas de cerâmica, tufting, crochê e pintura na porcelana esperam o público durante os mais de dois meses de realização da mostra.

“Mais que uma mostra, a CASACOR transcende o universo de morar em um ambiente de conexão de pessoas e celebração do bem-viver. Proporcionamos uma plataforma única de experiência ao visitante que busca inspirações para projetos arquitetônicos e de design que dialoguem com o momento atual em que se pede regeneração após anos pandêmicos”, afirmam as organizadoras da mostra, Eliane Martins, Sheila Podestá e Moema Leão.

Confira os ambientes:

1. CABANA DO LAGO POR LEO ROMANO

A grande inspiração do projeto de Leo Romano são os acampamentos de luxo conhecidos no Brasil como glamping. Em um espaço de 410m², o arquiteto propõe uma solução arquitetônica e de interiores para quem gosta da prática de acampar, tendo como principal diferencial a utilização de um conjunto de rápida montagem. Ou seja, cabanas como moradias provisórias. O espaço conta com materiais sustentáveis: os bambus nas tendas e as madeiras no deck. O paisagismo é assinado pela dupla Cleber e Arthur Depieri.

2. UM NOVO OLHAR POR DEPIERI PAISAGISMO

Mais do que um espaço, o projeto da Depieri Paisagismo propõe uma jornada imersiva do visitante por meio da natureza. A exuberância do clima tropical marca o ambiente de 157m², trazendo imersão e harmonia à beleza das plantas e da madeira de reflorestamento utilizadas no espaço. Destaque para a oliveira de 70 anos em kokedama pendurada a cerca de 2,5 metros do chão.

3. CASA INTTER POR VIVIAN MAIA

Inspirada no tema da mostra, Vivian Maia criou uma versão de um apartamento decorado. Para dar vida e personalidade ao ambiente de 189m² escolheu peças com referências em memórias afetivas e em tendências contemporâneas. O living foi “vestido” com linho persa e aposta na integração dos ambientes para criar conexão. É um espaço rico em texturas, cores e traços. A maior parte dos objetos e acabamentos foram produzidos por artistas locais. Rótulos de vinhos personalizados dão ambientação à adega.

4. CAR SPOT POR MIGUEL GUSTAVO

 A proposta é ser um ambiente minimalista em que o foco é o carro elétrico a ser lançado no Brasil pela Audi. A volumetria e a luz são usadas para causar impacto e trazer um ar de sofisticação ao projeto. Entre os principais diferenciais do projeto de Miguel Gustavo montado em 135m² estão o jogo de volumes, as cores claras e a luz, que, juntos, formam um conjunto harmônico. Gesso e tinta são os materiais utilizados no ambiente.

 5. VERDE LAR POR MARCOS SILVA

Em 250m², Marcos Silva leva a natureza para o cotidiano das pessoas. O objetivo é conectar o natural, trazendo tranquilidade e perspectiva, contribuindo para um estado de espírito mais positivo. A grande tendência do projeto são as plantas em ambientes internos, bem como as folhas leves e cheias de vida. Entre os materiais usados no ambiente estão grandes maciços de plantas com folhas longas, madeira, ferro e concreto do próprio estádio. Destaque para a cadeira raja, poltrona em fibra natural.

6. BRINQUEDOTECA – IMAGINE SER POR CALI ARQUITETURA

 A brinquedoteca de 50m² foi feita pela Cali Arquitetura para desenvolver a criatividade e imaginação das crianças. Foi construída uma minicidade conceitual com pé direito e mobiliário reduzidos e com formas geométricas que dão origem a cinco espaços para atividades do cotidiano infantil. Para garantir aconchego e bem-estar, o projeto aposta em texturas, como madeira, corda e linho e no contraste entre uma tríade de cores com tons sutis. Estrutura toda montada em drywall e utilização de piso vinílico e papel de parede.

7. VARANDAS DE SAUÍPE POR ANGELA FEITOZA

 O ambiente de 100m² é inspirado na paisagem da Costa do Sauípe (BA). Para reproduzir a atmosfera praiana e tropical da região, Angela Feitoza incorpora elementos naturais como pedra e madeira com cores vibrantes – azul, amarelo e verde – e o design biofílico. A varanda ampla maximiza a iluminação natural e o espaço aberto com vista livre promove a interação com a natureza. Destaque para o uso do piso vinílico cimentício e para a presença da escultura Capoeira, do artista plástico Ricardo Barsuglia.

8. ARENA BAR POR DANI BESSA ARQUITETURA E GIOVANINI LETTIERI ARQUITETOS

O ambiente com 273m² é um projeto de contrastes respeitando a arquitetura do estádio. De forma despojada, o local tem um mix de espaços de estar e de circulação para maior interação entre os clientes. A proposta é ser um refúgio em meio ao concreto com elementos naturais e tons que proporcionam bem-estar e aconchego. Na entrada, uma cortina em fibra abraça a vitrine verde e chama atenção do visitante. As pedras naturais são o grande destaque do projeto de Dani Bessa Arquitetura e Giovanini Lettieri Arquitetos.

9. ESPAÇO FEITO À MÃO – SEBRAE POR BABEL ARQUITETURA

 Com 81m², o ambiente da Babel Arquitetura apresenta o conceito de loja sem fechamentos aparentes e vitrines frontais, tornando-o mais convidativo ao quebrar a barreira física e visual entre espaço público e comercial. O projeto destaca as linhas retas desde a escolha dos revestimentos até o desenho dos expositores. Traz versatilidade para elementos e materiais comuns, como no uso de tecidos de cortinas para painéis modulares. Outro destaque é a automação da iluminação, responsável por criar cenas e movimentos dinâmicos.

 10. CASA ÁPO POR LEZ ARQUITETURA

 O ambiente de 24m² projetado pela Lez Arquitetura oferece uma experiência única, em que a essência dos aromas é o elemento central, complementado por uma estética minimalista e acolhedora. Linhas limpas e fluidas guiam os olhos do visitante, enquanto a paleta de cores neutras com tons naturais, confere serenidade e sofisticação. Destaque para a enorme mesa orgânica usada como expositor central, que é apoiada em uma estrutura metálica sobre o piso, e o painel de ladrilhos desenhado especialmente para o espaço.

11. JOALHERIA POR MARIANA ZUHAUSE

Tal qual uma galeria de arte, o espaço de 41m² criado por Mariana Zuhause foi projetado para refletir elegantemente as peças expostas. A iluminação sutil realça a beleza das joias, permitindo que todas brilhem como uma obra de arte. O ambiente transcende as fronteiras da joalheria tradicional, elevando cada peça ao status de uma obra-prima. O espaço mistura o estilo clássico presente nos mármores e tons dourados com o geométrico encontrado nos espelhos e papéis de parede. No piso, um mosaico único, criado para a própria joalheria.

12. MORADA BRASÍLIA POR HÉLIO ALBUQUERQUE

 O ambiente de 170m2 criado por Hélio Albuquerque possui múltiplos espaços e usa como referência os interiores do início de Brasília, como o branco dos palácios, o mobiliário modernista e as obras de arte. As paredes revestidas com placas de mármore branco e o piso de cimento original do Estádio reforçam essa característica. A composição fria é aquecida pelo teto padrão amadeirado e pelas cores presentes no hall e no escritório, além do tecido estampado do lavabo. O espaço conta com um importante conjunto de obras de arte e um grande sofá circular em tom bordô.

13. CASA CLARO POR NEY LIMA E WALLÉRIA TEIXEIRA

Integração e conectividade marcam o espaço de Ney Lima e Walléria Teixeira. Em 180m², a dupla apresenta uma casa transformada pela tecnologia. Os principais diferenciais são o layout fluido, o mobiliário de design brasileiro e as obras de arte de artistas brasilienses, como Raylton Parga. Entre os materiais utilizados estão piso em concreto, original do estádio e paredes em velvet da Coral e madeira para dar sensação de aconchego. Há o uso de materiais sustentáveis como iluminação em LED e uso de automação energética.

14. MORADAS POR ERICK CAMILO

O espaço de 100m² proposto por Erick Camilo busca ser um refúgio, onde os visitantes podem se reconectar com o próprio corpo e desfrutar de uma morada que proporciona conforto, beleza e bem-estar. O ambiente é marcado pelo design orgânico com tons escuros e claros em uma paleta neutra, o uso de elementos naturais como pedra e madeira, a luz natural e a integração de dispositivos de automação residencial. A área terá quadros do artista Hélio Junior para complementar o projeto.

15. ESPAÇO SÃO GERALDO 40 ANOS POR BLOCO ARQUITETOS

Arte e arquitetura se juntam no projeto de 230m² de Daniel Mangabeira, Henrique Coutinho e Matheus Seco da BLOCO Arquitetos em homenagem aos 40 anos de história da São Geraldo, em quatro ambientes que pretendem contar a história da empresa através de instalações artísticas. Os espaços estimulam os usuários a terem uma experiência sensorial interativa, com áreas expositivas que receberão atividades diversas e uma exposição que presta homenagem aos trabalhadores da empresa. Entre os materiais de destaque estão os revestimentos em piso parede e teto, e o tijolo cerâmico.

16. CASA POESIA POR PLANO STUDIO

O ambiente desenvolvido pelos profissionais André Brandão, Gabi Bello e Márcia Varizo da Plano Studio é inspirado em um renomado advogado, refletindo suas paixões e seus interesses. Tudo no espaço de 115m² gira em torno de um grande círculo considerado uma área de congregação. A roda se destaca pela cor e pelas superfícies, com piso e tetos claros, mobiliário solar e obras de acervo. Concreto, madeira, mármore escovado e tecidos com textura valorizam os aspectos sensoriais do espaço.

17. LOFT DA FERNANDA POR STUDIO TIVI

O loft de 94m² do Studio Tivi tem como inspiração o corpo feminino, pois é a primeira morada do ser humano. Todo o ambiente teve como referência as características desse corpo cheio de curvas e beleza. O espaço homenageia Fernanda Cavenatti, atleta 10 vezes campeã mundial de taekwondo. Sua delicadeza e fortaleza são representados através dos revestimentos, móveis, adornos e obras de arte. A maior mensagem é que a mulher pode ser o que ela quiser. Destaque para o tom de madeira Rosa Glamour, o closet concebido como uma caixa de joias e os azulejos artesanais que propõem uma viagem afetiva.

18. ESPAÇO CONTRO “VERSO” POR TATIANA GUEDES

A inspiração de Tatiana Guedes é a tecnologia como extensão do corpo e da morada. O living de 80m² foi projetado em contextos opostos e complementares para apresentar uma proposta de um convívio sem barreiras, onde o claro e o escuro, o moderno e convencional, a natureza e a ilusão, o virtual e o real se integram ao ambiente de forma harmônica e elegante. Destaque para o grafite do artista brasiliense Daniel Toys e as luminárias pendentes de Jader Almeida.

19. EPICENTRO POR TRÊS ARQUITETURA

Em homenagem ao portal GPS, o ambiente foi criado pela Três Arquitetura para permitir encontros. As cores vibrantes com tons de rosa, azul e verde e a flexibilidade de uso são duas marcas registradas do espaço de 85m². Com layout fluido, o local permite a circulação de pessoas em meio ao mobiliário, como o sofá disposto em ilha que dá liberdade aos visitantes de se sentarem e os encostos móveis que propiciam conforto. Destaque para os tecidos das cortinas, um de trama cinza e outro rosa que dão um ar teatral ao projeto.

20. SALA GALERIA POR MARIA ARAUJO

Em uma sala de estar e jantar de 60m², Maria Araujo propõe que o visitante observe a casa como um lugar de conhecimento e autoconhecimento. O projeto aposta na mistura entre modernismo e contemporaneidade com a presença de materiais naturais no ambiente, como linho, algodão, couro, lâmina natural de madeira e pedra. Um dos grandes destaques do espaço é a poltrona esfera de Ricardo Fasanello, designer brasileiro que será homenageado no local em função dos 30 anos de sua morte.

21. SPA NAZ DECA POR TRAAMA ARQUITETURA

 A dupla Amanda Saback e Ana Luiza Veloso busca no projeto provocar e instigar o orgulho que cada um sente das marcas dos próprios corpos, de cada fase superada e de cada batalha vencida. O espaço inspira a busca pelo lugar seguro, aquele que acalma, que respeita a diversidade, que proporciona acolhimento e pertencimento, que permite o restabelecimento de conexões fragmentadas.Os traços sinuosos, leves, revelam os usos de formas fluidas, espaços de calmaria e tranquilidade, que se materializam com o objetivo de cuidar do corpo e da mente do indivíduo.

22. ESPAÇO VENTRE POR LUCIANA CÂMARA E ADRIANA MELO

Seguindo o tema da mostra, Luciana Câmara e Adriana Melo se inspiraram na primeira morada: o ventre materno. Assim, fizeram um ambiente de refúgio para uma mulher de 40 anos, com quarto, sala de banho e varanda em 55m². As formas orgânicas foram escolhidas para quebrar os paradigmas da arquitetura, com encontros de piso, parede e tetos curvos e todo mobiliário seguindo uma linha mais fluida com tecidos orgânicos. Destaque para o closet aberto e conceitual e para um cabideiro feito com galho de árvore que fica suspenso.

23. MORADA BEIJA-FLOR POR HC ARQUITETURA

O projeto de HC Arquitetura é inspirado na canção “Ai, Que Saudade D’Ocê”, de Vital Farias, e dá vida a uma casa de praia que homenageia um casal de amigos dos profissionais. O ambiente, que marca a estreia do escritório, evidencia uma decoração afetiva e apresenta itens que contam momentos importantes da vida de quem habita o lar. Todas as peças do espaço são de designers brasileiros e há algumas exclusivas, como as cestarias do projeto Akra, o azulejo Beija-Flor de Tágide Peres, as esculturas de Gabriela Policena, a obra La Belle Du Jour de Gabriel Fernandes, o mural Manga Rosa de Lucas Crio e a peça Muladeiro de João Leite e Larissa do Vale.

24. TEKOÁ POR FINT ARQUITETURA

O projeto nasce das raízes de Flávia Cristina – às margens do Delta do Parnaíba em uma ilha de pescadores. Para resgatar essas memórias familiares, o ambiente de 108m² conta com pedrisco claro representando a areia. O artesanato nordestino aparece em cestos em palha de carnaúba. Mármore, tijolo aparente e fibras naturais são alguns dos materiais do living. Destaque para um quadro em renda de bilro produzido pelas rendeiras de Ilha Grande (PI) e para a mesa de jantar em vidro, desenho autoral da designer.

 25. ESPAÇO COMPOSIÇÃO POR DAIANA PONTES

O  ambiente de 100m² é uma fusão da música com a arquitetura. Daiana Pontes traz uma cozinha gourmet com uma área de descompressão em um projeto minimalista e que mostra a sua sensibilidade para propiciar o convívio social, bem-estar e acessibilidade. A própria trajetória de vida da profissional e também do homenageado, o maestro e pianista João Carlos Martins, são inspirações do espaço que tem elementos da música, além de uma arquitetura inclusiva, acessível e elegante. Entre as tendências estão: curvas, iluminação natural, biofilia, tons leves e integração de áreas.

26. HOME PUB POR RICARDO SECUNHO E YASODHARA CHAIBUB

Com 125m², o Home Pub é um living feito pela Rysc Arquitetura para receber com muita bossa e personalidade. Em um espaço com múltiplo uso, o loft tem área gourmet integrada à sala de jantar e ao home cinema. O ambiente conta com mix de materiais – madeira, pedras naturais e concreto – em uma combinação de formas ortogonais e orgânicas. No mobiliário, lançamentos de grandes nomes do design, como a poltrona Sanduba, de Mariana Marchesi Senna, e a mesa de centro Polimorfa, de Brunno Jahara.

27. PRAÇA SER POR JULYANNE ALVES – ESCRITÓRIO ALVESDESIGN

Um refúgio em meio ao concreto, a Praça SER, projetada pelo Escritório Alves Design, é um respiro aos visitantes da mostra. O ambiente de 300 m² celebra a brasilidade com uma rica diversidade de plantas e peças autorais de artistas brasileiros. Além da vegetação e do barro dos vasos, drywall e madeira também foram utilizados. O cuidado não foi só estético. O ambiente foi desenvolvido a partir de materiais sustentáveis e obra limpa.

 28. BANGALÔ VERANEIO POR ORLA ARQUITETURA

O projeto da Orla Arquitetura tem como inspiração as instalações temporárias e dos pavilhões móveis, além da relação entre o ambiente construído e a natureza. Para isso utiliza estruturas modulares e sustentáveis. Com 75m², o ambiente conta com piso vinílico nas paredes e no forro como revestimento. O mobiliário tem a poltrona Jangada de Jean Gillon e o sofá Mantas de Joaquim Tenreiro, bem como um quadro pintado exclusivamente para o espaço pela artista Danielle Carcav.

29. SEERMAAI POR MAAI ARQUITETURA

O projeto da Maai Arquitetura, dos profissionais Arnaldo Pinho, Mônica Pinto e Bel Veiga, partiu da conexão entre corpo e espaço físico. Num ambiente de 180m², as linhas orgânicas aparecem no desenho do local e em todo o mobiliário com o objetivo de criar uma área acolhedora. Tons terrosos e materiais mais rústicos se juntam à essência da proposta. A área conta com automação com ar condicionado, iluminação, áudio e vídeo. Entre os conteúdos exclusivos, a poltrona caju e 12 heliogravuras de Picasso de 1954.

30. CASA RAÍZES POR STUDIO ARCH+ 

O projeto do Studio Arch+ da arquiteta Renata Vieira com as designers Laísa Figueiredo e Juliana Velloso se inspira nas reflexões do manifesto da CASACOR sobre as transformações e processos que ocorreram em nossos corpos e moradores desde a antiguidade até os tempos modernos. Fazendo um paralelo entre conceitos e entendendo o corpo e a casa como nossos lares, um dos pilares para o bem-estar é a conexão com a natureza. Assim nasce esse espaço de camadas e texturas do verdadeiro Eu. Pedra natural, teto vinílico, portas muxarabis em madeira e bastante vegetação marcam o ambiente de 200m² com varanda.

31. LOUNGE DUX BRB POR ALF ARQUITETURA – ANDRÉ ALF E MARINA LAGE

Com cerca de 106,75m², o projeto da Alf Arquitetura contempla áreas aconchegantes e harmônicas para receber o cliente. Novos conceitos de arquitetura e sustentabilidade foram implementados, com 100% dos materiais certificados e uso de matéria-prima brasileira. Entre as tendências do espaço, estão o mobiliário curvo e o piso geométrico. Conta com forro de madeira frisado, piso orgânico de granito, cortina de corrente com a logo do banco impressa e pintura de Sabrina das Pintoras com tons azul nas paredes.

32. LOFT CASABLANCA POR DANIELE FRANCO

Concebido por Daniele Franco para trazer leveza, fluidez e aconchego à morada, o ambiente de 140m² se propõe a refletir a desejada calmaria do momento pós-pandemia. O mobiliário disponível conta com peças de design clean e levemente arredondadas, que misturam o contemporâneo e o clássico em um só local, marca registrada da arquiteta. Um dos destaques do projeto são os papéis de parede exclusivos que atuam como revestimento em si. Entre eles, há um feito da própria madrepérola.

33. CASA BRASÍLIA POR CYBELE BARBOSA

A luz natural é a grande protagonista do projeto de Cybele Barbosa, que mistura contemporaneidade e neutralidade. A proposta é fazer o visitante se sentir na sua morada de corpo e alma. Em um ambiente de 160m² sóbrio e elegante, as obras de arte de artistas regionais e brasileiros ganham destaque, bem como a valorização da vista de um dos monumentos mais importantes de Brasília. Atemporal, o espaço conta com materiais nobres como madeira, pedra e vidro, além de elementos sustentáveis, como madeira e adobe.

34. TÚNEL DO TEMPO POR RENATA CICCARINI

O projeto de 120m² de Renata Ciccarini foi inspirado na história da Coca-Cola, trazendo um ambiente all black numa atmosfera vintage e nostálgica lembrando como eram moradas com móveis de design da décadas de 50 e 60, em que o ponto central da sala é uma TV de tubo passando propagandas antigas da marca. O visitante pode experimentar um momento de descompressão e viagem no tempo, além de se divertir numa incrível piscina de cubos que remetem ao gelo e de um escorregador, sendo cenário perfeito instagramável e para colocar o corpo em movimento. A arquiteta teve um compromisso com a sustentabilidade, trabalhando numa economia circular, usando vários materiais recicláveis e promovendo consciência ambiental.

 35. ICEBERG POR LUCAS OLIVEIRA

Área voltada para a sorveteria, o ambiente de Lucas Oliveira tem 18m² e aposta na otimização do espaço. Inspirado no tema central da CASACOR, o local projeta algo lúdico e convidativo para atrair os visitantes a se sentirem à vontade para permanecer e consumir o quanto quiserem. O nome do espaço é Iceberg em referência a submersão em que ficam as memórias de quem executou e projetou o ambiente. Os materiais utilizados no projeto são vidro e marcenaria. O grande destaque do ambiente é um aquário de 3 metros.

36. LOFT BRETON POR THAÍS CAIXETA      

Criado para receber bem e acolher o convidado por Thaís Caixeta, o espaço de 130m² trabalha elementos naturais, como madeira, linho, mármore e pedras, e texturas com muita sofisticação. O ambiente amplo e integrado é composto por um mobiliário exclusivo assinado por arquitetos e designers de renome nacional e internacional. Foram usadas peças desenhadas por Alexandre Herchcovitch e Fernanda Marques. Todos os produtos expostos pertencem à nova coleção Borogodó da Breton.

37. CASA CASQUEIRO POR LARISSA DIAS ARQUITETURA

A inspiração do projeto do escritório Larissa Dias Arquitetura é o casqueiro, parte externa dos blocos de mármore. No ambiente de 152 m², a pedra reveste parede e compõe bancadas. Seguindo a linguagem de elementos naturais, madeira e pedra compuseram um refúgio urbano elegante e aconchegante. O espaço é integrado, valorizando a amplitude, predominando tons neutros e ressaltando o mobiliário brasileiro. Destaque para as esquadrias de madeira cumaru e pelo desafio vencido do peso das pedras brutas instaladas.

38. PRAÇA ÁUREA POR STUDIO VÍRGULA

Tendo o horizonte da capital federal como pano de fundo, o ambiente de 400m² foi criado pelo Studio Vírgula para proporcionar harmonia por meio do conceito do design biofílico. É um espaço de contemplação, onde os pilares redondos existentes no estádio conversam com as formas orgânicas do projeto. Destaque para os bancos criados para o ambiente que são envolvidos por jardins e a utilização de materiais naturais, como granito no piso e madeira no deck. Todo o mobiliário é assinado por designers brasileiros.

39. RESTAURANTE NEW POR ORESTES BLANCO E ROSA MARANINI

O projeto de Orestes Blanco e Rosa Maranini tem como essência a mescla de passado, presente, arte, gastronomia e arquitetura. Com uma vista privilegiada para a Torre de TV em um espaço de 260m², o restaurante tem o rosa como cor predominante, tom, também, dos papéis de parede que contrastam com o verde, que se apresenta por meio do paisagismo pensado para criar uma atmosfera tropical em meio ao concreto do estádio. Pontos lúdicos, tecidos em veludo e iluminação intimista dão o toque atemporal à proposta.

40. BOULANGERIE POR KARLA AMARAL

O espaço de 110m² foi idealizado por Karla Amaral para ser um refúgio para os dias agitados. A cor branca foi colocada como base do projeto para criar um ambiente luminoso. Materiais de diferentes texturas associados ao verde da vegetação imprimem aconchego e intimidade. Os brises, que são referências do modernismo candango, foram ressignificados através de enormes portas pivotantes em madeira estilo celeiro, que conduzem o olhar para o conjunto de luminárias especialmente desenvolvidas para o salão do Café.

41. CASA RESERVA 1727 POR FABÍOLA NAOUM E WILKER GODOI

O projeto da A+ Arquitetura tem como inspiração as construções erguidas em meio à natureza. O ambiente de 180m² é feito de estrutura metálica com materiais e técnicas steel frame, o que facilita a implantação e execução. Além do aço galvanizado, o espaço tem materiais rústicos como pedras e madeira de reflorestamento. Com móveis sofisticados, cada detalhe foi feito para passar o conceito de bem-estar e de aconchego de uma casa de campo.

42. LAVABO VOLTA POR PATROPI ARQUITETURA

O ambiente de Stefanie Martins e Débora Bardales é uma ode ao Brasil com conceitos de simplicidade, atemporalidade e minimalismo. O projeto visa levar a uma reflexão sobre a identificação corporal brasileira. Valorizando passado, presente e futuro. O lavabo construído em uma área de 77,33m² é destinado ao silêncio, ao respiro e à reflexão. O ambiente proporciona um percurso com estímulos sensoriais, que se inicia com os elementos naturais e segue numa imersão, onde redireciona nossa consciência do Brasil e do mundo. Vasos, talhas e moringas baianas em cerâmica trazem a ancestralidade brasileira ao ambiente.

43. LOUNGE SOUL BRASÍLIA POR FLÁVIA NASR

Flávia Nasr propõe um espaço que desperte a conexão. O espaço de 97m² foi idealizado a partir de um momento de reflexão sobre a morada. Feito para receber e criar conexões, o projeto harmoniza elementos contemporâneos com peças garimpadas, que conferem personalidade e sofisticação à decoração. O revestimento com recortes orgânicos, que se estende pelo piso e pelas paredes, é um destaque no ambiente, assim como o bar em quartzito vivid green.

44. ÓTICA HABITAR POR VICTOR GRIMALDI E MARINA CHAVES

Com inspiração na arquitetura minimalista, o ambiente de 30m², assinado pelos arquitetos Victor Grimaldi e Marina Chaves, tem uma base monocromática, através do uso de cores suaves, texturas, materiais naturais, planos retilíneos e poucos elementos, com destaque para o mobiliário e obras assinadas por designers brasilienses. A proposta é valorizar a simplicidade, funcionalidade e elegância, tendo como elemento central os produtos exclusivos da marca Gustavo Eyewear.

45. ESPAÇO VISÃO SAGRADA POR JOTA PACINI

O ambiente de 45m² concebido por Jota Pacini busca mostrar que a concepção de um consultório clínico pode ser ampliada considerando conforto e sofisticação. Para isso, o designer de interiores utilizou cores em tons terrosos e a biofilia. A paleta escolhida foge do tradicional leque de opções para ambientes clínicos e hospitalares, promovendo aconchego aos usuários. Entre os destaques está a utilização do cobogó tesourinha em homenagem à cidade e uma escultura de Luiz Olinto expressando a Visão Sagrada, nome escolhido para o ambiente.

46. GALERIA POR MATHEUS SILVA ALVES

O ambiente de 35m² criado por Matheus Silva Alves é uma galeria com imagens do fotógrafo Celso Junior feitas por uma curadoria especial do artista. O projeto aposta em formas retas, alinhamentos e similaridades buscando harmonia e equilíbrio. Painéis em MDF, freijó, travertino romano bruto e serralheria são os principais materiais utilizados no espaço. Destaque para o mobiliário com as cadeiras tom tom chair do designer Ismael Ricardo e o aparador Mar Adentro da Choque Design.

47. STUDIO ATOS POR OLZI ARQUITETURA

O ambiente da Olzi Arquitetura das arquitetas Ana Luísa Zinato e Juliana Oliveira da Olzi Arquitetura propõe um home office em 45m² de espaço, que homenageia o passado ao mesmo tempo que tem a sofisticação da contemporaneidade. Nele, destacam-se peças de antiquário criadas por renomados designers brasileiros, buscando conectar os visitantes com a essência cultural brasileira. Entre as novidades do projeto está o teto em muxarabi de madeira, o uso de elementos naturais e cores sofisticadas. No mobiliário, poltronas de Sergio Rodrigues, Percival Lafer e Jorge Zalszupin.

48. OFICINA DE ARTE POR CAMILA JORDÃO

A oficina de arte de Camila Jordão é inspirada no clima e no mar mediterrâneo com conceito minimalista. O calor e o frescor da região são transmitidos nas paredes brancas com texturas. Cores neutras, uso de curvas, formas orgânicas e materiais naturais – como madeira, palha e pedra – complementam a estética do projeto de 45m². No espaço, destaque para as peças em cerâmica com movimento e o macramé feito nas cores preto, branco, verde e terracota.

49. GALERIA E LIVRARIA POR MARCELO MOTTA E JOYCE FRANÇA

Com 62m², o espaço celebra a poesia do concreto, reverencia a arte visual e inova em escolhas especiais, como texturas, layout, tons e soluções tecnológicas. O projeto de Joyce França e Marcelo Motta é inspirado no brutalismo de locais idealizados por Lina Bo Bardi. Destaque para a manutenção do concreto aparente nos pisos e revestimentos, além das obras da artista plástica Bella Salvati, que estão expostas na galeria, e os livros da Livraria Paisagem. Apresentação da cadeira de balanço Voigo Magis, assinada pelo designer israelense Ron Arad.

 

Serviço:

31ª CASACOR Brasília
Quando: de 1º de setembro a 5 de novembro de 2023
Special Sale: 4 e 5 de novembro
Onde: Arena BRB Mané Garrincha – Piso 2. Acesso pelo portão J/7
Visitação: de terça a sexta-feira, das 15h às 22h. Sábados e feriados, das 12h às 22h. Domingo, das 12h às 21h.
Patrocínio master: Deca
Tinta oficial: Coral
Carro oficial: Audi
Banco oficial: BRB
Apoio local: Intter Incorporadora – Sebrae no DF – Sesc
Ingressos: R$ 90,00 (inteira) e R$ 45,00 (meia para estudante, professor, PCD, pessoas com autismo e com 60 anos ou mais mediante documento).Crianças até 12 anos não pagam. Obrigatória a apresentação da carteirinha/comprovação/documento de identidade.
Classificação: livre
Acessibilidade: a mostra é acessível em toda a sua extensão
Informações: A CASACOR Brasília 2022 não é um evento PETFRIENDLY. Exceção para cães-guia. Nossa equipe estará emtoda a mostra para te auxiliar. Não é autorizado o uso de equipamentos profissionais como, tripé, luz e acessórios para captação de imagem/foto/vídeo durante a visitação do público.
Organização: A CASACOR Brasília é organizada pela EMS Eventos (Eliane Martins, Moema Leão e Sheila de Podestá) franqueada da CASACOR Promoções e Eventos, uma empresa do Grupo Abril
Mais informações:
www.casacor.com.br/mostras/brasilia
@casacor_brasília